Кто нарисовал картину озеро

Содержание
  1. Кто нарисовал картину озеро
  2. И. И. Левитан, Озеро. Русь
  3. Описание картины Исаака Левитана “Озеро. Русь”
  4. Левитан «озеро. русь» описание картины, анализ, сочинение
  5. История создания и жанр
  6. Описание полотна
  7. Художественные средства
  8. И.И. ЛЕВИТАН «ОЗЕРО. РУСЬ»
  9. Сочинение по картине Левитана Озеро. Русь сочинение
  10. Сочинение по картине Левитана Озеро. Русь
  11. Сочинение Описание картины Озеро. Русь Левитана
  12. 2 вариант сочинения
  13. Популярные сочинения
  14. Описание картины «Озеро» («Русь») Левитана: анализ, материалы для сочинения
  15. Сочинение по картине И. И. Левитана “Озеро. Русь”
  16. Сочинение по картине Левитана “Озеро. Русь” — Сочинения, рефераты, доклады на все темы
  17. Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»
  18. Сочинение по картине Перова «Суд Пугачева»
  19. Сочинение по картине Верещагина “Победители”
  20. Сочинение по картине Пикассо “Сон”
  21. Сочинение по картине Белоковской «Портрет сына»
  22. Сочинение по картине Дейнека «Будущие летчики»
  23. Исаак Левитан. Озеро. Русь. Описание картины. Шедевры русской живописи

Кто нарисовал картину озеро

Хотя картина осталась неоконченной, она является большим произведением со значительным и впечатляющим образом. Уступая лучшим полотнам Левитана в мастерстве и органичности живописного воплощения внутреннего содержания, она захватывает нас и силой выраженной в ней жизни природы, и ее символическим образом, красотой пейзажа. Она рождает широкие вольные мысли, перед ней человек переживает праздничный подъем, ощущение близкого присутствия счастья. Синтез, к которому стремился Левитан, был выводом не только из образных, но из живописных его исканий, особенно последних лет. Картина имеет как бы двойное значение: она подводит итоги найденному и в самих этих итогах намечает новые пути. Она обращена не в прошлое, а в будущее; она — не счастливое спокойное завершение, а перевал трудного пути. Поэтому-то мы и видим в ней следы столь многих переделок и переписок. Поэтому-то она и осталась незаконченной, хотя и была собственно увеличенным повторением уже написанной картины, в свою очередь имевшей предварительный эскиз.

Как будто бы по классическим старым традициям исполняя картину в большом размере по малому произведению, в котором все уже найдено, Левитан применяет метод непосредственной работы на самом холсте, переработки картины в ходе ее писания, как это делали в больших композициях художники второй половины XIX века от Репина до Врубеля. Значит, уже найденный в первом варианте образ и в особенности его живописное решение стали не удовлетворять Левитана, когда он писал большой холст. Возможно, если бы не смерть, прервавшая его работу, он начал бы новое, третье полотно на тот же сюжет. О сложности пути создания картины и его трудности свидетельствует и то, что ни одно из произведений Левитана не имеет такого количества этюдов и эскизов. Можно насчитать до 7 — 8 натурных этюдов, которые так или иначе были использованы в картине или с нею связаны, большой отработанный эскиз (Горьковский государственный художественный музей) и малый первый вариант картины (частное собрание в Москве). Монументальная значимость образа потребовала соответствующих размеров картины, и Левитан от первого, малого варианта переходит к большому. Картина «Озеро» — одна из трех самых больших картин художника. Характерно, что все три имеют почти один размер и одинаковые пропорции. Очевидно, Левитан считал такой формат наиболее подходящим, оптимальным для большой пейзажной картины со значительным образом и обобщенным философски-эмоциональным содержанием.

В картине «У омута» сказочно-символическое содержание образа, настроение тревоги и ожидания выражены в пейзаже, являющимся переработанным изображением натурного вида. Сравнивая картину и писанный с натуры большой этюд, мы видим не очень большие композиционные изменения, внесенные в большой холст для достижения архитектоничности композиции, иное освещение и соответственно измененную красочную гамму, выражающие настроение, эмоциональное звучание образа. Напротив, картина «Над вечным покоем» — не натурный, а целиком созданный, сочиненный художником пейзаж, в котором свободно сочетаются виды разных местностей. Так, вид озера Удомля сочетается с кладбищем, написанным неподалеку в Островне, а бывшая там церковь заменена деревянной церковкой, написанной задолго до того в Плесе на Волге. Но дело не только в этом соединении разных видовых изображений в один сочиненный пейзаж, а еще и в том, что сама композиция его строится по тому же принципу свободного сочетания разных элементов, по которому образуется само изображение. И композиция, и сюжет строятся на контрастных противопоставлениях, которые и должны выявить основную идею картины — контраст между силами природы и слабой человеческой жизнью.

В картине «Озеро» мы не ощущаем такой специфической «построенности», она не кажется, как картина «Над вечным покоем», «конструктивным пейзажем» (употребляя термин классицизма). Мы не находим в «Озере» такой прямой, наглядной выраженности идеи в самой композиции, в построении пейзажа. Напротив, являясь пейзажем воображения, он смотрится видом с натуры; сочетая в себе элементы, взятые из разных этюдов, он кажется единым, цельным, что было, несомненно, задачей художника. Таким образом, в картине «Озеро» как бы своеобразно сочетаются оба метода решения большого пейзажного символического образа — натурный и «конструктивный». Вернее, сочиненный пейзаж, сохраняя преимущество синтетичности, возможности непосредственно выразить идею, будучи прямым выражением этой идеи, строится так, чтобы производить впечатление натурного вида с присущими ему преимуществами жизненности и естественности, эмоциональной впечатляемости. В связи с этим интересно остановиться на выборе Левитаном пейзажного сюжета для выражения идей силы и богатства, спокойного торжества «Руси». Сюжет озера заинтересовывает Левитана в начале 1890-х годов. 1893-м годом датируется большая и мало удачная, но интересная по замыслу картина «На озере» (Саратовский художественный музей). В ней переданы близкие, в сущности, к «Тихой обители» и «Вечернему звону» идеи и эмоции. Но здесь выражение настроения благости, тишины и умиротворенности природы достигаются с гораздо меньшим привлечением ассоциаций предметного рассказа. Оно выражается скорее собственно пейзажными средствами, гладью воды и простором подернутого облачками неба, залитых тихим розовеющим закатным светом. Далее следует картина «Над вечным покоем». Смотря на нее, трудно сказать, что перед нами — озеро или река; выразительность водного пространства использована здесь менее непосредственно и более символично. Зато очень выразительно это водное пространство в видах озера Комо 1894 года: в маленьком этюде, в котором художника занимало изображение самой глади воды с лежащими на ней лодками, и в большой картине Русского музея, где главную роль играет сопоставление высокого горного берега и глади воды, а все изображение проникнуто несколько мрачной величавостью и печалью раздумий. Затем можно упомянуть «Хмурый день» 1895 года (пастель Русского музея) — один из маленьких шедевров Левитана, картину «Лесное озеро» 1890-х годов (Ростовский музей изобразительного искусства, этюд к ней находится в частном собрании в Москве), картину «Озеро. Весна» 1899 года (Пензенская картинная галерея) и, наконец, ряд этюдов, как относящихся в той или иной мере к интересующей нас картине, так и независимых от нее.


следующая страница »

Извините меня за рекламу: Купить кованые стол в Москве под заказ.

«22 июля скончался Исаак Ильич Левитан. Левитан был настоящим даровитым художником. Писал он пейзажи. Картины его были полны субъективного чувства. Он был лириком, и наиболее свойственным ему настроением была тихая грусть; меланхолия составляет основной характер его творчества. Грусть просвечивает даже в самых радостных его картинах, в таких, которые изображают весну, возобновление жизни. Левитан не мог радоваться шумно и сильно, как радуются совершенно здоровые люди. Даже во время восхищения красотой жизни в глубине души у него всегда затаенная грусть, как это бывает у человека слабого. Такие люди, если они талантливы и симпатичны, бывают очень милыми, имеют утонченный ум и нравственный облик. Левитан был именно из их числа. Картины его не только нравились, но возбуждали сочувствие и расположение публики к таланту их автора.» ( Ге Н.Н. )

Источник

И. И. Левитан, Озеро. Русь

Последним крупным произведением Левитана стала картина «Озеро. Русь».
Давно он хотел написать о Руси, и так, чтобы при одном только взгляде было понятно, какое это могущество, раздолье, размах!

Исаак Ильич четырежды был за границей, объездил почти всю Европу, но остался верен только России. «Воображаю, какая прелесть теперь у нас на Руси –– реки разлились, оживает всё… Нет лучше страны, чем Россия! Только в России может быть настоящий пейзажист», –– писал он домой.
И наставлял молодых художников: «Пишите по-русски, как видите. Зачем подражать чужому, пишите свое… Многие в поисках новых тем едут далеко и ничего не находят. Ищите около себя, но внимательно, и вы обязательно найдете и новое и интересное».
Начав работу над «Русью», Исаак Ильич представлял, как будет сложно передать огромное ее содержание на относительно небольшом холсте. Он постоянно поправлял, переделывал картину, отчего она так и осталась незавершенной, но и то, что он сделал –– ошеломляет.

«До такой изумительной простоты и ясности мотива, до которых дошел в последнее время Левитан, никто не доходил до него, да не знаю, дойдет ли кто и после», –– высказался Антон Павлович Чехов.

Картина «Озеро. Русь» обращена не в прошлое, а в будущее России. Художник подал пейзаж из глубины –– на зрителя, создав впечатление, что полотно продолжается и за рамой.

Решая художественную задачу, Левитан соединил золото листьев и синь воды с летним солнечным освещением, украсив этим образ своей любимой страны. Белые караваны облаков, широкий водный простор, разнообразие берегов –– во всем изобилие, щедрость, спокойная и свободная мощь.
К сожалению, это полотно осталось незавершенным: в 1900 году Исаак Ильич умер от болезни сердца.

«Величайший труженик, великий мастер, –– сказал о нем художник Юон, –– великий поэт природы до конца почувствовавший неизъяснимую прелесть слова «родина», он в картинах своих сумел передать любовь к ней, не приукрашенною ничем, прекрасную в своей непосредственности».

Источник

Описание картины Исаака Левитана “Озеро. Русь”

Картина Исаака Левитана “Озеро. Русь.”, Фото: muzei-mira.com

Название Озеро. Русь.
Страна, художник Россия, Исаак Левитан
Год 1899-1900
Жанр Живопись
Находится Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Материалы холст, масло

Картину Озеро Русь написал Исаак Левитан в 1895 году. Эта картина главное и последнее произведение великого художника, которое он так и не успел дописать. Но даже в незаконченном виде картина производит потрясающее впечатление.

На картине мы видим яркий солнечный день. Сочные краски наполняют картину цветом и радостью.Мы видим пушистые , румяные как свежие булки облака, которые проплывают над озером, отражая в нем свои золотистые бока.

Вдали мы видим крыши маленьких неказистых домиков, которые прилепились друг к другу. Рядом с домиками возвышаются купола белой церквушки. Вокруг простираются зеленые бесконечные поля. На переднем плане на берегу озера растут камыши, гладь озера подернулась рябью от слабого ветерка.

Облака как будто выплывают из-за горизонта и нестройными рядами накатывают на зрителя. Не сразу понятно какое время года изображено на картине. На первый взгляд кажется, что это жаркий летний день. Но если внимательно вглядеться в картину, то можно заметить сжатые поля и пожелтевшие деревья.

Художник писал картину с нескольких эскизов, поэтому картина сразу воспроизводит несколько времен года. Этим способом художник в одной картине как бы хотел показать образ всей страны.Поэтому изначально он хотел назвать картину Русь.

Картина Левитана – это наблюдения и впечатления художника за природой родной земли. Живописец передал на своей картине состояние природы России в ее самый счастливый день. Художник очень вдохновенно и сосредоточенно работал над этой картиной.

Он сделал большое количество эскизов и этюдов, выезжая на водоемы Тверской области. Они и стали натурой его картины. Небо в картине художника является не просто фоном, а главной частью полотна. Облака не просто плывут по небу, но отражаются в озере и оставляют свои тени на всех предметах внизу.

Вся картина нарисована крупными яркими мазками, художник использовал для нее богатую радужную гамму красок. После кончины художника в его рабочей мастерской осталось более 40 неоконченных работ, в том числе и картина Озеро. Русь. Сейчас картина находится в Государственном Русском музее в Санкт- Петербурге.

Источник

Левитан «озеро. русь» описание картины, анализ, сочинение


История создания и жанр

Полотно написано в жанре пейзажной живописи. Работе над ним художник посвятил последние годы жизни. Многие критики полагают, что автор не успел закончить картину. Она является одним из крупнейших произведений, созданных Левитаном. «Озеро. Русь» — картина, излучающая доброту, светлое и радостное настроение. Она наполнена верой в светлое будущее. Для себя живописец назвал картину «Русь», для зрителя подписал ее «Озеро», хотя она задумывалась именно как «Русь».

Полотно было создано под впечатлением поэтических произведений Пушкина, над иллюстрациями к которым художник работал продолжительное время. Именно поэтому картина наполнена трепетными чувствами к родным местам, в ней кропотливо описаны мельчайшие детали.

Живописец дает возможность прочувствовать страсть и волнение, которые переполняли его во время работы над картиной «Озеро. Русь».

Левитан выразил свое восхищение роскошью окружающего мира, которое несравнимо с серым человеческим существованием. Произведение стало итогом его яркой творческой жизни.

Это наиболее значимая картина талантливого художника. Она наполнена самыми разными чувствами и глубоким размышлением над смыслом жизни.

Описание полотна

Картина Левитана сравнима со сложным музыкальным произведением, соединяющим чарующие звуки в единое целое. Так и эта работа соединяет богатство красок с безграничной любовью автора к Родине и его восхищением неповторимой красотой природы. Благодаря художественному произведению русская живопись приобрела тонкое, глубокое и богатое содержание.

В центре полотна изображено глубокое озеро, окруженное крутым берегом. Он великолепен в золотисто-багряном убранстве. Гладь воды отражает плывущие по небу белые облака, освещенные лучами солнца. Левитан мастерски соединил золотые листья и синюю поверхность воды с ярким светом. Вместе они стали настоящим украшением образа родного края.

На картине автор сближает описание природы с жизнью человека. Светлый, почти прозрачный пейзаж вызывает ощущение праздника в деревне.

На дальнем берегу виднеется деревня, окруженная бескрайними полями с собранным урожаем. На пригорке, утопая в зелени, стоит белая церковь.

Золотое убранство деревьев говорит о приближающейся осени. Солнце светит еще ярко. Его лучи украшают образ родины и позволяют полно показать богатство жизни.

По небу медленно проплывают облака, словно подчеркивая синеву и глубину неба. Они отражаются в прозрачной воде озера. Легкий ветерок колышет растущий вдоль берега камыш и создает рябь на поверхности водоёма.

В первых набросках картины Левитан использовал небо в качестве фона, уделяя внимание описанию воды и берега. Позже он стал более тщательно прописывать облака, менять их форму и расположение.

Они стали восприниматься как появляющиеся из-за горизонта. Облака словно движутся на зрителя. Иногда возникает ощущение, что они выходят за рамки произведения.

В изображении берегов и озера тема облаков стала равнозначной.

Невероятная мощь, свобода, щедрость и изобилие чувствуются во всем — в широком спокойном течении воды, медленно проплывающих облаках и окружающих озеро берегах.

Картина вызывает чувство спокойствия и радости, олицетворяет праздничное настроение, поскольку художник не стремился изобразить конкретный уголок природы, а хотел создать образ целой страны.

Художественные средства

Живописец вложил в картину искреннюю любовь к жизни и родине. Он стремился создать лирический, но в то же время монументальный образ. Его полотно близко к произведениям импрессионистов и фресковой живописи.

На картине очень четко прослеживаются эпические мотивы. Художник прибегает к панорамному изображению природы. Оно развивается от заднего плана и медленно надвигается на зрителя. Такой прием делает картину более открытой и глубокой.

Мастер использует очень сложную цветовую палитру. Он сочетает чистые оттенки:

Для живописца характерно чередование цвета. Благодаря такому приему даже белые облака выглядят цветными.

В освещенных местах они окрашены в желтоватые тона, а в затененных местах имеют фиолетовый оттенок.

Автор умело чередует желтовато-коричневый цвет растущей на берегах травы с золотисто-оранжевой окраской деревьев, а белоснежный цвет церкви сочетает с красновато-коричневыми деревенскими домами.

Левитан размещает берега, изображенные теплыми красками, в глубине картины и выносит на передний план холодные оттенки воды и неба. На полотне можно наблюдать характерные для творчества живописца приемы:

  • соединение монументализма и декоративности;
  • обобщенные формы предметов;
  • эскизная манера изображения чувств и переживаний;
  • широкие мазки;
  • тонкий переход из света в тень.

Благодаря меняющемуся освещению и живости красок художнику удалось очень точно передать живое движение, которое постепенно сменяет спокойное состояние. Отсутствие на полотне человеческих фигур, изображений птиц и животных позволяет сосредоточить внимание на красоте пейзажа и оценить его красоту.

Произведение производит сильное впечатление на зрителя. С помощью простого русского пейзажа Левитан показал мощь и величие России, ее ширь, изобилие и счастье. Работа великого художника утверждает идеалы, которым было проникнуто все его творчество.

И.И. ЛЕВИТАН «ОЗЕРО. РУСЬ»

Исаак Ильич Левитан (1860 -1890) — известный художник, родился в Литве, в образованной, но обедневшей еврейской семье.
В тринадцать лет Исаак поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Его учителями были художники Перов, Саврасов и Поленов. Художник Алексей Саврасов, обратил внимание на талант Левитана и взял его к себе в пейзажный класс.
Интересный факт, что из-за еврейского происхождения Левитан, окончив училище, звания художника не получил — ему был выдан диплом учителя чистописания.
Но он был талантлив и трудолюбив, и огромное количество наипрекраснейших пейзажей, портретов вышло из-под кисти великого Левитана. Под его рукой оживали никем ранее не замеченные уголки родной и любимой им природы.
В 1898г. Левитану было присвоено звание академика пейзажной живописи. Он начал преподавать в том самом училище Москвы, где не получил диплома художника. Исаак Левитан был членом Товарищества передвижных художественных выставок. В 1900г. работы Левитана экспонировались в русском отделе Всемирной выставки в Париже. В 1901 прошла посмертная выставка произведений Левитана в Петербурге и Москве.
Среди многих замечательных картин было представлено полотно «Озеро. Русь» (1900г.). Эту картину Левитан писал незадолго до своей смерти, и она осталась неоконченной. Тем не менее, картина «Озеро. Русь» считается главным произведением позднего Левитана. Картина является частью собрания Государственного Русского музея в Петербурге.
Она — одно из трёх самых больших по размеру произведений художника — 1м49см×2м 8 см, и бесценна по значимости. При её написании Левитан использовал огромное количество этюдов и эскизов. Большой труд!

  • Давайте посмотрим на это изумительное творение.

Солнце и свет прямо струятся с картины на нас. Сердцем входишь в её пространство. На переднем плане мы видим большое, зеркальной чистоты озеро. Эти краски взяты у самой природы, а уж в этом Левитан был мастер.

На высоком берегу вдали — деревенька. На мой взгляд, она олицетворяет простоту и чистоту русской души. А рядом — белая церковь – символ веры Руси.
Такой свежестью веет от картины! А как прекрасны облака на бездонной синеве неба.

В душе рождаются строчки:

Эх! Взлететь бы белой птицей! В поднебесье покружиться,
Покачаться в облаках, как у мамы на руках.

Не зря это полотно названо « лебединой песней» Мастера. На картину хочется смотреть и смотреть! За тонкость передачи настроения «художником – поэтом» назвал Левитана живописец Михаил Нестеров. Какой размах и величие просторов Руси!

Текст подготовила Лилия Нестерова ( стихи автора текста).

Сочинение по картине Левитана Озеро. Русь сочинение

В картине Исаака Левитана «Озеро. Русь» заложен образ родного края. По мнению автора полотна, именно так, несмотря на время года, должна выглядеть наша великая страна – торжественно, ярко, вдохновляя на добрые и смелые поступки.

Основная гамма красок – лазурный цвет. Голубизна воды и неба смотрятся как единое целое, хотя находятся в разных параллелях. Их разбавляют белый, золотистый, светло-зеленый и коричневый тона. Переход цветов резкий, но настолько уместный, что гармония чувствуется во всем, внося радость от наблюдений в душу.

Первый план и всю центральную часть полотна занимает водное пространство, которое поддернуто мелкой рябью. На всем его протяжении видно четкое отражение небесных объектов. Густые заросли выгоревшей на солнце болотистой травы небольшим островком представлены справа.

Озеро имеет извилистую форму. Некоторая его часть на картине не видна, она скрывается за правым берегом. Противоположная сторона покрыта слегка пожелтевшей травой, которая напоминает, что осень не за горами.

И хотя вода кажется теплой, а солнце светит по-летнему, заливая луга ярким светом, но наступает пора осени.

Фигуристые, будто покрытые золотой пылью, облака как по команде, ряд за рядом перемещаются по голубому небу.

Они отражаются фиолетовым оттенком, периодически бросая огромные таинственные тени на все, что находится на поверхности земли. На горизонте пышные воздушные массы будто замедлили движение, мешая друг другу пройти.

Здесь представлена игра цветов, когда светлые, золотистые облака отражаются серебром на водной глади.

На склоне высокогорья раскинулись белоснежные колокольни. Некоторые постройки спрятались в пожелтевшей кроне деревьев.

Глядя на небеса, воду и даль представляются звуки: шум волн, свист легкого ветерка, звонкая песня невидимого высоко жаворонка, звон колоколов. Спокойствие, умиротворение, чувство гордости за то, что наш край именно такой необъятный, красивый, вызывает картина Левитана.

У созерцателя полотна складывается ощущение, что автору не хватило места. Он изобразил лишь крошечную часть природного уголка, но хочется увидеть гораздо больше, настолько реалистично и талантливо запечатлены на холсте явления окружающего мира.

← После дождя. Плес↑ Левитан И.И.Золотая осень →

  • Сочинение Русалочка (по сказке Андерсена 4 класс)
    Русалочка — это знаменитое сказочное произведение, известное каждому с малого возраста. На его материале отснято большое количество мультиков, с самой различной концовкой сказки.
  • Сочинение История души человеческой в романе Герой нашего времени
    Главная цель писателя — это довести до читателя истинное лицо человека. Григорий Иванович Печорин, интересный персонаж, он достаточно образован, умен, однако у каждого есть свои минусы, и он не исключение, и у него есть свои пороки.
  • Анализ произведения В дурном обществе Короленко
    Жанровая направленность произведения представляет собой реалистический рассказ, в котором поднимаются вопросы социального неравенства в обществе посредством детского восприятия.
  • Рецензия на сказку Маленький принц Экзюпери
    «Маленький принц» — это большое произведение, не в смысле размера, конечно, а в смысле масштабности. Кажется, что это сказка, но там такие философские вещи затронуты, так всё тонко и красиво написано. Это ведь классика мировая, все признают!
  • Сочинение Живые и мертвые души в поэме Гоголя Мертвые души
    Великий русский писатель Н.В.Гоголь работал в сложное время для России. Неудачное восстание декабристов подавлено. По всей стране суды и репрессии. Поэма «Мертвые души» — портрет современности

Сочинение по картине Левитана Озеро. Русь

Красота и величие родного края – вот что воспевает Левитан на холсте. Причем, делает он это открыто, размашисто, монументально. На переднем плане расположена зеркальная гладь воды.

Вполне очевидно, что это и есть озеро, находящееся близ небольшой деревеньки. Бескрайние поля молчаливы.

День представляется солнечным, погожим – создается впечатление, что художником изображена первая его половина.

Преобладает лазурь. Кажется, что озеро сливается с небосводом, и образует прекрасную феерию возвышенных красок. На воде мелкая рябь, свидетельствующая о ветре. Болотная трава выгорела на солнце, стала немного безжизненной. Видно, что лето уже заканчивается, скоро наступит осень.

Однако земля предков не перестанет радовать красотой – она укутается в желтое облачение. Но несколько позже. Пока природа еще «отметает» очевидные перемены – тепло лета борется с порывами холодного воздуха. Как можно заметить, безуспешно.

По небу плывут «позолоченные» облака, бросающие тени на поверхность земли. Они имеют фиолетовый оттенок. Очевидно, это также задумка автора. Приглядевшись получше, можно заметить, что озеро немного извилистое.

Но не глубокое. Возможно, в летнюю пору, здесь купаются уставшие от проказ либо изнурительной работы, крестьянские дети. Однако сейчас на улице нет практически никого. Ни одного сельского жителя.

Это достаточно странно.

Некоторых деревенских построек уже не видно из-за буйной, но стремительно желтеющей листвы. Белые колокольни величественно, горделиво глядят с высокогорья. Кажется, что художнику недоставало полотна, чтобы систематизировать все вышесказанное, и подвести созерцающего к логичному итогу.

Хотя, итог в данном случае, один – любовь к родной земле и умение восхищаться теми красотами, которые доступны всем, кому уготована жизнь на этой планете. Кстати, глядя на полотно, в человеке невольно просыпается чувство гордости от того, что он причастен к такому поистине монументальному явлению, как существование во всех его проявлениях, во всем его великолепии и многообразии.

Правда, не покидает ощущение того, что на холсте не хватает еще множества великолепных объектов. Тем не менее, Левитан не напрасно представляет именно такую композицию – ведь его задача показать русское озеро, а не изобразить всю близлежащую деревню.

Цвета и оттенки спокойные. Тревожности не наблюдается. Что же касается облаков, при взгляде на них, порой кажется, что они так похожи на клубы дыма. От картины веет не только любовью к Родине, но и душевным теплом, она дарит успокоение и гармонию.

Примечательно, что изображенные, казалось бы, неизвестные места кажутся такими близкими и родными – словно и мастер кисти, и тот, кто глядит на картину, выросли в этой деревне и в свое время, детьми резвились на берегах этого озера, у воды. Конечно же, это нереально.

Тем не менее, откуда-то берется ощущение «дежавю». Тона достаточно теплые, приятные. Работа прорисована реалистично. Безусловно, это признание в любви отечественным красотам должно остаться в веках как напоминание потомкам о необходимости ценить родной край не только за те блага, которые он способен дать, но и за его поистине уникальное великолепие.

Левитан — Озеро. Русь

  • Родители Петра Гринева из Капитанской дочки сочинение
    Главу семейства зовут Андрей Петрович Гринев, он в прошлом военнослужащий. Его темперамент схож с характером сына. По натуре своей честный, добрый и справедливый человек, которому ничего чужого не нужно.
  • Сочинение Волжский — мой город
    Один из самых молодых городов России — Волжский находится в Волгоградской области на берегах рек Волги и Ахтубы. Население начало увеличиваться с постройки Сталинградской ГЭС, так как энергетиков, возводившие плотину размещали
  • Описание степи в повести Тарас Бульба сочинение
    Вы когда-нибудь видели наши прекрасные степи? Тот миг, когда солнце восходит над верхушками молодых травинок? Слышали ли вы звуки утреннего пробуждения? Вам определённо стоит хоть раз это увидеть, и уверен, вы преобразитесь мгновенно!
  • Золотая пора детства Бунина сочинение
    Детство-это особый период жизни каждого человека. В этот период закладываются основы развития личности. Многие писатели затрагивали тему детства в своих произведениях, желая показать начало пути становления героя. У И.А.Бунина есть рассказ, повествующий
  • Сочинение на тему Лето на море
    Лето прекрасное время года. Именно летом все отдыхают от долгого учебного и рабочего сезона. Позволяют себе оторваться от проблем и раздумий, на время забыть все трудности и невзгоды.
  • Сочинение по картине Федотова Сватовство майора
    Павел Андреевич очень искусный художник. Его творчество достойно внимания. Автор писал картины на разные тематики, погружал зрителя в разнообразные действия и заставлял задуматься о многих жизненных принципах. Это картина пропитана позитивом.

Сочинение Описание картины Озеро. Русь Левитана

Исаак Левитан — ведущий деятель искусства, художник, написавший множество картин, некоторые из них даже попали в списки самых узнаваемых работ во всём мире. Самыми выдающимися являются его последние работы.

Одной из таких является картина «Озеро» (другое название «Русь»). Картина написана не большого размера полотнище с использованием высококачественных красок масленого типа.

Художник потратил около пяти месяцев на написание данного шедевра.

На картине изображен красивый летний пейзаж. Всё вокруг в светлых тонах: ярко-зелёная травка, несколько деревьев вдали. В центре внимания находится большое неглубокое озеро. Написана картина была под впечатлением от поэзии Пушкина. Автор написал картину с любовью к своей родине.

При просмотре картины можно прочувствовать всю страсть, которая переполняла Левитана во время, когда он думал о родине. Автор уделил большое внимание деталям при написании картины. Именно поэтому облака, трава, вода – всё как настоящее.

Картина выполнялась с помощью мельчайших мазков, что свидетельствует о небывалой терпеливости художника. Далеко не каждый человек сможет потратить больше года времени на такую монотонную и нелёгкую работу. Кроме того следует отметить, что автор не рисовал с натуры.

Всё, что видит зритель на полотне, было сформировано в его мыслях и на основе одной только фантазии нанесено на полотно.

При внимательном просмотре можно заметить, что облака на картине довольно смешной и не очень природной формы. Все они разбросаны по небу и кажется, будто это дым из невидимых дымоходов. Вдали пейзажа можно увидеть холмы с зелёной травой, блестящей на солнце.

Следует также отметить, что на картине не найти ни одного живого существа. Автор, скорее всего, хотел акцентировать внимание на природе Руси, и не смог придумать образ человека, который уместил бы все положительные черты родной нации.

Это, скорее всего и послужило причиной отказа от живых образов на картине. Ведь почти невозможно уместить все положительные качества русской души в образе одного или нескольких человек.

Кроме того такие образы отвлекли бы внимание зрителя от основного пейзажа, и мало кто смог бы оценить его по достоинству.

Картина Исаака Левитана «Русь» прививает патриотизм и любовь к отчизне в ненавязчивой форме. Кроме того она радует глаз любому, даже иностранному зрителю, а также напоминает о потребности природы в бережном отношении со стороны человека.

2 вариант сочинения

Картина Озеро. Русь является последним творением великого мастера и была написана в последний год его жизни. Полотно считается незавершенным, но является лучшей работой художника.

Работа написана на холсте с использованием масленых красок, которые наносились широкими мазками, эта техника еще больше подчеркивает весомость и превосходство изображения.

Левитан был патриотом своей родины, и ценителем русской природы и воспевал ее в своих работах.

Полотно написано в ярких тонах и изображает природу родного края. На переднем плане в центральной части картины расположилось озеро. Водоем имеет извилистую форму, и простирается вдаль.

Голубого цвета вода настолько чистая и прозрачная, что облака, бегущие по небу, оставили в ней свое отражение.

Ближе к береговой линии произрастает камыш и от малейшего дуновения ветерка, его соцветия плавно колышутся, и создают мелкую рябь на воде.

На противоположном берегу озера видны поля, на которых уже собран урожай, это говорит, что лето уходит и приближается осень. За полями, на холме расположилась деревня.

Маленькие домики с соломенными крышами, говорят о скромном быте местных жителей.

Чуть справа, утопая в деревьях, стоит белоснежная церковь с зеленого цвета сводами, и золотыми куполами которые ярко переливаются в ярких лучах солнечного света.

На слоне холма разместились строения, похожие на ферму или амбар. Деревня полностью обеспечивала себя сама, и для этого населению было необходимо заниматься животноводством и сельским хозяйством. Земли было достаточно, чтобы выращивать пшеницу и держать скотину.

На заднем плане полотна уютно вписались в пейзаж еще две деревни. В каждой, из которой имеется своя церковь. Это доказывает, что народ на Руси был глубоко верующий и с должным уважением относился к земле, на которой родился.

Левитану удалось в полной мере изобразить многогранную красоту природы. Именно так он видел Русь и хотел на холсте с помощью красок передать свое мировоззрение зрителю. Красота русской природы, изображенная на полотне, будоражит сердце и на долгое время оседает в душе, увидевшего ее зрителя.

← После дождя. Плес↑ ЛевитанВесна. Большая вода →

Популярные сочинения

Описание картины «Озеро» («Русь») Левитана: анализ, материалы для сочинения

Описание картины «Озеро» из книги В. Петрова «Исаак Левитан»:

«Главным произведением позднего Левитана стала большая картина «Озеро» (1898-1900), или, как художник называл ее для себя, — «Русь».

Начатое живописцем, по некоторым сведениям, под впечатлением от поэзии Пушкина, над иллюстрациями к которой он работал в конце 1890-х годов, и прежде всего от пейзажного мотива стихотворения «Последняя тучка рассеянной бури», это полотно стало «лебединой песнью» Левитана.

Конечно же, художник вкладывал в это полотно свою выстраданную, благословляющую любовь к жизни и стране… и именно поэтому особенно добивально монументального лиризма образа, соединения в живописной решении почти импрессионистической непосредственности ощущения свежестви и яркости солнечного дня с декоративно-монументальным началом, роднящим «Озеро» с традициями фресковой живописи.»

(из книги В. Петрова «Исаак Левитан», изд-во «Белый город», 2000 г.)

Описание картины «Озеро» из книги С. Пророковой «Левитан»:

«В мастерской осталось недописанным самое большое левитановское полотно. Он работал над ним самозабвенно. Этой яркой, ликующей по краскам картиной художник как бы прощался с жизнью. В ней пылкая привязанность к отчизне, преклонение перед роскошью природы и осуждение нищеты человеческой жизни. В этом полотне — весь Левитан, итог его короткой, мучительной и яркой жизни. Для себя он назвал картину «Русью», для всех подписал: «Озеро». Но мыслилась она именно как «Русь». Когда вы подходите к этой картине в левитановском зале Русского музея, вас ошеломляет волшебство кисти художника. Он писал ее долго, но считал незаконченной. Мы не видим усилий мастера. Ему же она казалась замученной. Он мечтал подняться после болезни и все прописать заново. Облака, словно пена, плывут по небу и таким же легким мерцающим отражением придают воде загадочный оттенок. Если Клода Моне называли «Рафаэлем воды», то Левитана можно было с полным основанием назвать «Рафаэлем неба». Вы ощущаете почти зримо прозрачный осенний день, когда воздух упруг и чист. Вы видите, как быстрая тень чуть касается прибрежного холма.» (из книги С. Пророковой «Левитан»)

Описание картины «Озеро» из книги «Русский пейзаж»:

«В последнем незавершенном полотне Левитана «Озеро. Русь» с очевидностью проявились живописные поиски художника, как бы начинающие в России пластику искусства нового века.

Желание уловить меняющееся состояние атмосферы, переменчивость красок мира, подвижность воздуха, равно как и эскизная манера фиксации чувств и переживаний, явили собой результат иного метода осмысления мира. Былой масштаб мышления заменился зорким восприятием природных явлений, улавливанием их погодных состояний.

В картине «Озеро. Русь» Левитан обогатил живопись взволнованной чувствительностью к меняющимся краскам, к изменчивости освещения, к вибрации цвета, отчего былой покой его картин сменился живым движением. Мазок динамичен. Кажется, он способен зафиксировать ускользающие состояния природы.

Необычная яркость красок наводит на мысль о том, что художник пишет чистым, открытым цветом — по тем временам явное новшество.

В конце жизни Левитан опять писал деревню. Но интерпретация ее совсем иная, чем в деревенских сюжетах начала творчества. В картинах конца 1890-х годов художник вовсе не пытался выразить деревенское бытие. Он использовал его как повод для воплощения своих настроений.»

(В. Манин, книга «Русский пейзаж», изд-во «Белый город», 2004 г. )

Описание картины из книги «История русской живописи в 12 томах»:

«Солнцем пронизана… последняя его картина — «Озеро» («Русь»), которую он начал писать незадолго до смерти. На ней все тот же бескрайний русский простор, но теперь он светел и радостен. Бегут по высокому небу пышные облака, озерная вода под свежим ветром рябит и сверкает на солнце. Хочется дышать этим ветром, смотреть на этот простор и надеяться, что все будет хорошо.»

(Майорова Н., Скоков Г., «История русской живописи в 12 томах. 90-е годы XIX века», том 8, 2006 г.)

Это было описание картины «Озеро» («Русь») Левитана: анализ произведения, материалы для сочинения.

Смотрите: Описание других картин Левитана

Сочинение по картине И. И. Левитана “Озеро. Русь”

Эта картина, одна из последних в творчестве художника. Она так и осталась незаконченной, потому что, работая над ней, художник умер. Не смотря на то, что картина незакончена, она вызвала у меня бурю эмоций и чувств, я будто стала героем этого произведения.

На картине изображено озеро. Со всем своим простором. Глядя на то, что трава на дальнем берегу желтеет, могу предположить, что это ранняя осень.

Художник рисует перед нами яркий и солнечный день. Невероятной красоты луга и пашня, а так же озеро. В дали можно разглядеть деревенские избы и

церквушку с золотыми куполами. Облака, которые плывут по небу, создают впечатление бескрайности русских просторов.

От картины веет теплом, спокойствием и постоянством. Кажется, что так было и будет всегда.

От своих других произведений, она отличается яркостью и богатой цветовой гамме. Теплые тона преобладают в пейзаже, но буйство желтых, голубых, синих оттенков дает ощущение яркого солнечного дня. Большие мазки картины лишний раз говорят о уверенности автора в создаваемом шедевре.

По-моему это означает, что автор ни на минуту не сомневался в правильности выбранного мотива.

В этой картине Левитан показывает нам образ нашей природы в ее самых ярких красках. Я, например, нахожу эту картину романтичной. Не зря Левитан очень любил свою родину и воспевал ее в своих пейзажах. Мне, несомненно, нравится эта картина.

Хочется оказаться на дальнем берегу и прыгать, резвиться на солнышке. Можно окунуться в прохладное озеро, а потом бежать домой, не смотря под ноги. Спасибо Левитану, за его шедевр, он позволил мне окунуться в волшебный мир фантазии, стать главной героиней сюжета и мечтать.

В нашем мире не хватает ярких красок. А может за постоянством, мы привыкли не замечать их, обходить стороной, а порой пугаемся чего-то нового.

(No Ratings Yet) Loading… Сочинение по картине И. И. Левитана “Озеро. Русь”« Родион Раскольников и его двойникиКурт Воннегут – писатель и мыслитель »

Сочинение по картине Левитана “Озеро. Русь” — Сочинения, рефераты, доклады на все темы

На картине изображена дочь владельца ссудной кассы в Киеве, однако здесь нет никакой склонности к индивидуализирующей характерности и портретному психологизму.

Если по поводу композиции с такой глубоко серьезной темой, как Христос в Гефсиманском саду, Врубель мог говорить о ‘легкой слащаватости’ сюжета, то в этом смысле Девочка на фоне персидского ковра прямо-таки ‘рахат-лукум и розовая вода’, как выражался Томас Манн, имея в виду цветистость и душистость восточной поэзии.

Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»

Как можно представить Шишкина без природы? Совершенно никак, ведь она — его муза, она — его жизнь, она — его детище. Рисуя пейзажи, автор уходит в мир тишины и баланса, какого-то космического равновесия.

Будто все, о чем он рассказывает зрителю в своих картинах, это простота и прелесть в том, что нас окружает. Пейзажи — его профиль, он живет тем, что делится увиденным о том, что ощутил, когда писал полотна.

Иван Иванович Шишкин – великий русский пейзажист. Его рука написала так много полотен, и каждое такое особенное и не похожее на все предыдущие, даже, если они все о природе.

Сочинение по картине Перова «Суд Пугачева»

Существует несколько вариантов картины В. Г. Перова «Суд Пугачева» или «Пугачевский бунт». В 1879 году появился вариант картины, где образ Пугачева предстает более значительным – в лже-Петре III чувствуется человек большой воли, ума и темперамента. На крыльце помещичьего дома сидит Пугачев, окруженный толпой своих приближенных, разбойничьи лица которых чрезвычайно характерны.

Идет церемония присяги, которую производит жалкий, несчастный, трясущийся от страха священник. На дворе, перед Пугачевым, скучена толпа народа, в первых рядах которой стоит помещичье семейство, члены которого кто с отчаянием, кто с твердостью и мужеством ожидают решения своей участи.

Сочинение по картине Верещагина “Победители”

Эту картину, мы можем отнести к циклу Балканских картин, которую художник посвятил русско-турецкой войне 1878-1879 годов, где и сам принимал участие. Это одна из знаменитых картин была написана в тот же период.

Произведение свое, Верещагин посвятил трагедии. Телиш это поселение, именно под этим поселением погиб практически весь полк русских солдат, а все это произошли из-за ошибки командующих.

Эта картина отличается от других картин балканского цикла кардинально.

Сочинение по картине Пикассо “Сон”

Картина “Сон” написана была в период увлечения Пикассо сюрреализмом – направлением в живописи, которое стремилось к изображению иррационального и неопознанного, освобождению разума творца от привычных логических структур, сочетанию несопоставимых элементов.

Работа посвящена очередной любви мастера – Мари-Терез Вольтер, которую тот восхищенно прозвал валькирией. Впрочем, то, что на полотне изображена именно она, у некоторых исследователей вызывает сомнения.

Сочинение по картине Белоковской «Портрет сына»

Невероятное множество шедевров принадлежит кисти известной современной русской художницы Ольге Белоковской. Ставшая знаменитой в конце 20 века, вот уже несколько десятилетий мастер творит на российском художественном поприще. Ее картины известны далеко за пределами родины, украшают залы многих галерей, а также радуют глаз ценителей живописи и в частных коллекциях.

Многогранный художник, в арсенале которой бесчисленное количество завораживающих и чарующих картин, способна затрагивать потаенные струны души. Ее картинами не устаешь любоваться.

Сочинение по картине Дейнека «Будущие летчики»

Картины Александра Дейнека отличаются яркостью образов и интересным сюжетом. Одной из таких картин является его полотно под названием «Будущие летчики». Когда я смотрю на эту картину, мне сразу же становится теплее от того солнца, которой залита она залита.

На картине изображен теплый летний день в одном из курортных городков, где плещется теплое море – синее и бескрайнее. Где-то далеко в море плещется маленький белый кораблик, а в чистом и ясном небе летит самолетик.

Исаак Левитан. Озеро. Русь. Описание картины. Шедевры русской живописи

22 июля 1900 Исаак Ильич Левитан, не дожив до сорокалетнего возраста несколько дней, умер от ревматического миокардита (по неподтвержденному диагнозу). А в это время на Всемирной выставке в Париже с успехом экспонировались его картины.

После смерти художника родственники в его мастерской нашли около сорока незаконченных пейзажей.

Среди работ, которые мастером считались незаконченными и не демонстрировались публике, была обнаружена большая картина «Озеро» (1898-1900), или, как художник называл ее для себя, — «Озеро. Русь».

Она, по некоторым сведениям, была начата под впечатлением от поэзии Пушкина, над иллюстрациями к которой он работал в конце 1890-х годов, и прежде всего от пейзажного мотива стихотворения «Последняя туча рассеянной бури»,

Александр Пушкин Туча 1835.
Последняя туча рассеянной бури!
Одна ты несешься по ясной лазури,
Одна ты наводишь унылую тень,
Одна ты печалишь ликующий день. Ты небо недавно кругом облегала,
И молния грозно тебя обвивала;
И ты издавала таинственный гром
И алчную землю поила дождем.
Довольно, сокройся! Пора миновалась,
Земля освежилась, и буря промчалась,
И ветер, лаская листочки древес,
Тебя с успокоенных гонит небес.

Это полотно стало лебединой песнью Левитана.

Конечно же, художник вкладывал в это полотно свою выстраданную, благословляющую любовь к жизни и стране, природа которой столь «широко по лицу земли в красе царственной развернулася» (Иван Никитин), и именно поэтому особенно добивался монументального лиризма образа, соединения в живописном решении почти импрессионистической непосредственности ощущения свежести и яркости солнечного дня ранней осени с декоративно-монументальным началом, роднящим «Озеро» с традициями старинной фресковой живописи.

Золотые облака, плывущие по бездонному небу и отражающиеся в голубой воде озера, белые колокольни на высоком берегу, зеленые луга, желтые поля, яркие осенние деревья — все наполнено одухотворенным приподнятым звучанием. И лишь небольшие тени от облаков, падающие на холмистый берег и прозрачную воду, вносят в радостное состояние гордости за свою землю частичку грустных раздумий.

Исаак Левитан не успел завершить это полотно, но даже в своем незаконченном виде оно принадлежит к самым значительным его произведениям.

Источник

Читайте также:  Озеро титикака вид сверху
Поделиться с друзьями
Байкал24